Anthrax














































Anthrax

Anthrax Rockavaria 2016 (12 von 12).jpg
Anthrax actuando en Múnich en abril de 2016.

Datos generales
Origen
Nueva York Bandera de Estados Unidos Estados Unidos
Estado
Activo
Información artística
Género(s)
Thrash metal, heavy metal, speed metal, rap metal[1]
Período de actividad
1981-presente
Discográfica(s)
Megaforce Records
Music for Nations
Island Records
Elektra Records
Sanctuary Records
Nuclear Blast Records
Artistas relacionados
Metallica, Megadeth, Slayer, Armored Saint, Brutal Truth, Helmet, Holy Moses, Nuclear Assault, Overkill, Public Enemy, Shadows Fall, Sick of It All, Skid Row, Stormtroopers of Death, The Damned Things, Volbeat
Web
Sitio web
www.anthrax.com
Ficha
Anthrax en IMDb
Miembros

Joey Belladonna
Scott Ian
Frank Bello
Charlie Benante
Jonathan Donais

Anthrax es una banda estadounidense de thrash metal, formada en Nueva York en 1981, por el guitarrista Scott Ian y el bajista Dan Lilker.[2]​ Está considerado como uno de los grupos principales de la escena thrash junto a Metallica, Megadeth y Slayer.[3][4]​ Hacia 2016 el conjunto ha publicado once álbumes de estudio y numerosos sencillos,[5]​ entre ellos, uno grabado con la agrupación de hip hop Public Enemy.[6]​ Entre 1991 y 2004, la banda vendió 3'5 millones de copias únicamente en los Estados Unidos y 10 millones en todo el mundo .[7][8]


En 1983, Anthrax firmó un contrato con la discográfica independiente Megaforce Records, a través de la cual publicó su álbum debut con su actual batería, Charlie Benante.[9]​ Lilker pronto dejó el grupo para fundar Nuclear Assault y fue reemplazado por Frank Bello, sobrino de Benante;[10][11]​ además, el vocalista Joey Belladonna también se unió al grupo.[1]​ Con la llegada de estos nuevos integrantes, la banda lanzó al mercado Spreading the Disease (1985) y Among the Living (1987), que recibieron una buena acogida por parte de crítica y público. Belladonna dejó el conjunto en 1992 y fue sustituido por John Bush, con el cual la agrupación grabó Sound of White Noise (1993),[1]​ que alcanzó la séptima posición del Billboard 200.[12]​ Sus tres siguientes trabajos —Stomp 442 (1995), Volume 8: The Threat Is Real (1998) y We've Come for You All (2003)— no tuvieron el éxito comercial de su antecesor y en 2005,[12]​ Belladonna y el guitarrista Dan Spitz regresaron a la banda para una esporádica reunión.[13]​ En 2010, después de varios cambios de vocalista, Belladonna regresó al grupo una vez más para grabar Worship Music (2011) y For All Kings (2016).[1]




Índice






  • 1 Historia


    • 1.1 Formación y Fistful of Metal (1981-1984)


    • 1.2 Spreading the Disease (1984-1986)


    • 1.3 Among the Living (1986-1987)


    • 1.4 State of Euphoria y Persistence of Time (1988-1992)


    • 1.5 Sound of White Noise (1993-1994)


    • 1.6 Stomp 442 y Vol. 8: The Threat Is Real (1995-1999)


    • 1.7 We've Come for You All (2000-2004)


    • 1.8 Reuniones (2005-2009)


    • 1.9 Worship Music (2009-2013)


    • 1.10 For All Kings (2013-actualidad)




  • 2 Estilo e influencias


  • 3 Miembros


    • 3.1 Oficiales


      • 3.1.1 Actuales


      • 3.1.2 Anteriores




    • 3.2 De apoyo


    • 3.3 Cronología




  • 4 Discografía


    • 4.1 Álbumes de estudio




  • 5 Premios y nominaciones


  • 6 Véase también


  • 7 Referencias


    • 7.1 Enlaces externos







Historia



Formación y Fistful of Metal (1981-1984)




Anthrax en 1983. De izquierda a derecha: Benante, Spitz, Turbin, Ian y Lilker.


Anthrax fue fundada en 1981 por los guitarristas Scott Ian y Dan Lilker cuando todavía acudían al instituto.[9]​ Lilker propuso que el proyecto se llamara Anthrax —el nombre en inglés de la enfermedad conocida como carbunco— después de haber leído dicho término en un libro de biología.[14]​ Su formación inicial quedó completada con la llegada del batería Dave Weiss y el bajista Kenny Kushner.[15]​ Este último pronto dejó el grupo porque estaba más interesado en cantar en un conjunto de hard rock y fue sustituido por Paul Kahn, quien sería despedido poco después por ser incapaz de tocar la música de la banda y que sería reemplazado por Lilker, que pasó a encargarse del bajo.[16]​ Mientras tanto, Greg Walls ingresó como nuevo guitarrista y Greg D'Angelo suplió a Weiss como batería.[16][17]​ Por otra parte, el puesto de vocalista fue ocupado por distintos músicos que estuvieron en la agrupación durante un breve periodo de tiempo: John Connelly, Dirk Kennedy y el hermano pequeño de Ian, Jason Rosenfeld, antes de que Neil Turbin llegara al grupo en agosto de 1982.[9]


El primer concierto de la banda con Turbin tuvo lugar en Great Gildersleeves, un club de Nueva York, en septiembre de 1982. Durante esa etapa, Anthrax actuó con regularidad en esa ciudad y en Nueva Jersey, a menudo junto a Metallica. En verano de 1983, tras grabar su primera maqueta, Walls dejó el grupo y le sustituyó Bob Berry, quien según Scott Ian «no sabía nada sobre metal».[18]​ Bery pronto sería reemplazado por Dan Spitz, guitarrista de Overkill, que participó en la grabación de su segunda demo. En septiembre, D'Angelo recibió el despido por ser incapaz de tocar doble bombo y le sustituyó Charlie Benante como batería, a quien Ian había conocido a través de un amigo en común.[19][20]​ Con este nuevo integrante la agrupación publicó su primer trabajo de estudio, el sencillo «Soldiers of Metal», que produjo Ross the Boss de Manowar.[9]​ En dos semanas, el sencillo vendió 3 000 copias y llamó la atención de la discográfica Megaforce Records, con la cual la banda firmó un contrato.[9]


A finales de 1983, Anthrax comenzó la grabación de su álbum debut,[21]​ publicado en enero de 1984 bajo el título Fistful of Metal.[22]​ Tras su lanzamiento, Dan Lilker abandonó la formación después de ser expulsado por Turbin. Según Scott Ian, el vocalista dudó de su profesionalidad y le advirtió que o el bajista dejaba el grupo o sería él quien se iría.[23]​ Por su parte, Lilker formó Nuclear Assault junto al ex vocalista John Connelly;[10]​ su puesto en Anthrax lo ocupó el sobrino de Benante, Frank Bello.[11]



Spreading the Disease (1984-1986)


En agosto de 1984, Turbin fue expulsado y de acuerdo con el periodista Eddie Trunk, fue el propio vocalista quien presionó al grupo y al fundador de Megaforce, Jon Zazula, para que lo despidieran.[24]​ El elegido para reemplazar a Turbin fue Matt Fallon, quien abandonó la formación por desacuerdos con la involucración de Zazula con la agrupación y al que sustituiría Joey Belladonna, en febrero de 1985.[25][26]​ Tras la llegada de su nuevo integrante, el conjunto grabó el EP Armed and Dangerous, que también incluyó temas en directo grabados en 1984 y el sencillo «Soldiers of Metal». A mediados de ese año, Ian y Benante volvieron a reunirse con Lilker para fundar el proyecto Stormtroopers of Death.[27]


En octubre salió a la venta su segundo álbum de estudio, Spreading the Disease,[28]​ que alcanzó el puesto 113 del Billboard 200.[12]​ En 1986, Anthrax realizó una gira por Europa y Norteamérica, sin embargo; las actuaciones estadounidenses como telonera de Black Sabbath tuvieron que ser canceladas debido a los problemas vocales de su cantante, Glenn Hughes.[29]​ Durante el tramo europeo, la banda llegó a actuar a escasos kilómetros de Chernóbil, poco tiempo después del desastre nuclear.[30]



Among the Living (1986-1987)


En enero de 1987, salió a la venta el EP I'm the Man, cuya canción homónima es una de las primeras en fusionar rap con metal. Además este trabajo contiene pistas grabadas en directo y una versión de «Sabbath Bloody Sabbath» de Black Sabbath.[27]


A lo largo de 1986, Anthrax realizó la grabación de su tercer álbum de estudio, Among the Living, que fue publicado en marzo de 1987.[31]​ El disco alcanzó la posición 62 del Billboard 200 y se situó entre los veinte trabajos más vendidos del UK Albums Chart;[12][32]​ además logró una certificación de la RIAA por la venta de medio millón de ejemplares en los Estados Unidos.[33]​ Tras su lanzamiento, la banda realizó una gira norteamericana como telonera de Kiss y posteriormente una europea junto a Testament.[27]​ Por otra parte, el aumento de su popularidad en Japón llevó a que su álbum debut, Fistful of Metal, fuera reeditado allí con el título Fistful of Anthrax con pistas adicionales en directo grabados con Belladonna.[27]



State of Euphoria y Persistence of Time (1988-1992)


Tras publicar el VHS Oidivnikufesin,[34]​ en septiembre de 1988 el conjunto lanzó al mercado el álbum State of Euphoria.[35]​ Con este trabajo, Anthrax aumentó su popularidad y sus cifras de ventas;[27]​ alcanzó el puesto 30 del Billboard 200 y el doceavo del UK Albums Chart, el mejor en su carrera.[12][32]​ Tras su publicación, la agrupación ejerció como telonera de Ozzy Osbourne en los Estados Unidos y posteriormente se embarcó en la gira norteamericana Headbangers Ball Tour junto a Exodus y Helloween.[36]


En agosto de 1990 salió a la venta su quinto álbum de estudio, Persistence of Time,[37]​ que llegó a la posición 24 del Billboard 200,[12]​ consiguió una certificación de oro de la RIAA y logró una nominación al premio Grammy en la categoría de mejor interpretación de metal.[33][38]​ Para promocional el disco, la banda actuó junto a Iron Maiden en su gira No Prayer on the Road y al año siguiente participó en los conciertos del Clash of the Titans con Megadeth, Slayer y Alice In Chains.[36]​ En 1991, el grupo participó con la banda de rap Public Enemy en una grabación de su tema «Bring the Noise» y posteriormente realizarían una gira conjunta.[1]​ El tema, que se situó en el top 15 del UK Singles Chart,[32]​ fue incluido en el recopilatorio Attack of the Killer B's;[39]​ un trabajo que conseguiría otra nominación al Grammy como mejor interpretación de metal.[40]


A pesar del éxito comercial conseguido, los integrantes del grupo optaron por despedir a Joey Belladonna por disputas internas.[41]​ El elegido para reemplazarle fue John Bush, vocalista de Armored Saint.[1]



Sound of White Noise (1993-1994)


Tras la llegada del nuevo vocalista, Anthrax abandonó la discográfica Island Records, que había sido absorbida por PolyGram, para firmar un contrato de 10 millones de dólar estadounidenses con Elektra;[36][6]​ tras conocer que los integrantes de Metallica estaban satisfechos con ella.[42]​ En mayo de 1993 salió a la venta Sound of White Noise,[43]​ que alcanzó la decimocuarta posición del UK Albums Chart y la séptima del Billboard 200, la mejor en la carrera del grupo.[32][12]​ El disco cuenta con la colaboración de Angelo Badalamenti en la canción «Black Lodge», cuyo título es una referencia a la serie televisiva Twin Peaks y de la cual Badalamenti era compositor.[44]


Al año siguiente, Island Records publicó el álbum en directo The Island Years, compuesto por temas grabados entre 1991 y 1992.[45]​ El disco no tuvo repercusión en las listas de éxitos,[32][12]​ aunque la canción «Bring the Noise», interpretada por la banda y Public Enemy consiguió una nominación al Grammy como mejor interpretación de metal.[46]​ Por esas fechas, el guitarrista Dan Spitz abandonó la formación para convertirse en relojero.[47]



Stomp 442 y Vol. 8: The Threat Is Real (1995-1999)






Dimebag Darrell y Paul Crook participaron en la grabación de Stomp 442 y Vol. 8: The Threat Is Real.


A pesar de la salida de Spitz, a lo largo de 1995, la banda realizó la grabación de un nuevo trabajo de estudio como cuarteto y con la colaboración de varios guitarrista principales como Paul Crook, Dimebag Darrell o el propio Charlie Benante.[41]​ El disco fue publicado en octubre con el título Stomp 442;[48]​ llegó al puesto 47 del Billboard 200 y fue el primer trabajo del conjunto en no ser certificado como disco de oro desde Spreading the Disease.[12][33]​ Scott Ian atribuyó esta escasa recepción comercial a la nula promoción realizada por Elektra. A pesar de que la popularidad del grupo en las listas había disminuido no fue así con sus directos y ese mismo año realizó una gira junto a la agrupación de punk Misfits.[41]


Tras el fracaso de Stomp 442, Anthrax firmó un contrato con el sello independiente Ignition Records, a través del cual editaron Volume 8: The Threat Is Real,[49]​ en julio de 1998.[50]​ Al igual que su antecesor, el álbum cuenta con las participaciones de Benante, Crook y Darrell como guitarristas líderes, además del vocalista Phil Anselmo, compañero de este último en Pantera.[49]​ Por su parte, el bajista Frank Bello fue el cantante de la canción «Pieces», dedicada a su hermano asesinado en 1996.[41]​ Su recepción comercial fue incluso peor que la de Stomp 442 y únicamente llegó a la posición 118 del Billboard 200;[12]​ además poco después Ignition quebró, por lo que su distribución fue interrumpida.[49]


Tras la bancarrota de su discográfica y la pésima recepción de su último trabajo, el grupo firmó un contrato con Beyond Music y contactó con Joey Belladonna y Dan Lilker para que participaran en el recopilatorio Return of the Killer A's (1999). Además, la banda también planeó una gira con Bush y Belladonna como vocalistas, pero este declinó la oferta en el último momento.[1]



We've Come for You All (2000-2004)




Rob Caggiano —en la imagen, actuando en 2009— ingresó en el grupo en el año 2000 y debutó con el álbum We've Come for You All.


En el año 2000, tras realizar una gira norteamericana con Mötley Crüe, Rob Caggiano ingresó en Anthrax como integrante oficial.[1]​ El conjunto también tenía una serie de conciertos con Judas Priest programados para finales de 2001, pero debido a los atentados del 11 de septiembre tuvieron que ser aplazados.[41]​ Tras los ataques con carbunco en los Estados Unidos, la banda consideró cambiar su nombre; sin embargo, en un concierto benéfico en Nueva York en noviembre, los integrantes aparecieron vestidos con overoles con la frase bordada «We're not change our name» —en español: No vamos a cambiar nuestro nombre—. Frank Bello declaró que recibieron mensajes de apoyo de miembros de la NYPD y del Departamento de Bomberos de la Ciudad de Nueva York que recomendaban no cambiar su nombre porque enviaría un mensaje equivocado.[30]


Tras firmar un contrato con Sanctuary Records,[51]​ el grupo publicó en mayo de 2003 el álbum We've Come for You All, que incluye la colaboración de Roger Daltrey y al igual que sus dos antecesores, de Dimebag Darrell.[52]​ A pesar de recibir buenas reseñas, el disco fue en nuevo fracaso comercial; únicamente alcanzó el puesto 122 del Billboard 200 y no entró en el UK Albums Chart.[12][32]


En 2004, Bello abandonó la agrupación para unirse a Helmet, ya que según sus declaraciones posteriores «ellos [Anthrax] necesitaban un descanso de mí y yo necesitaba un descanso de ellos»[53]​ y fue reemplazado por Joey Vera —compañero de John Bush en Armored Saint— para una gira por Japón y Oceanía. Ese mismo año salieron a la venta el álbum en directo Music of Mass Destruction y el recopilatorio The Greater of Two Evils.[51]



Reuniones (2005-2009)




John Bush actuando con Anthrax en Knebworth, Inglaterra, en 2009.


En marzo de 2005, Scott Ian y Charlie Benante anunciaron su reunión con Joey Belladonna, Frank Bello y Dan Spitz para una serie de conciertos.[54]​ El quinteto interpretó en varias ocasiones Among the Living e incluso comentó la posibilidad de grabar un nuevo trabajo de estudio; algo que no sucedió debido a que Belladonna decidió abandonar la formación en enero de 2007.[13]​ Finalmente, en diciembre el grupo confirmó la llegada del nuevo cantante, Dan Nelson y el retorno de Rob Caggiano como sustituto de Spitz que dejó el conjunto por la incapacidad para llegar un acuerdo con Belladonna por la grabación de un nuevo álbum.[55][56]


En mayo de 2008, después de 19 meses sin actuar, Anthrax realizó su primer concierto con Nelson y en septiembre,[57]​ Benante confirmó que comenzarían a grabar un nuevo trabajo de estudio.[58]​ Al año siguiente, la banda actuó como telonera de Iron Maiden en Sudamérica y anunció su participación en el festival itinerante Sonisphere,[59][60]​ sin embargo, la mayor parte de las actuaciones fueron canceladas debido a que el cantante cayó enfermo.[61]​ El propio Nelson negó tal hecho y reveló que había sido despedido,[62]​ aunque según Ian fue él quien abandonó Anthrax de manera voluntaria.[63]​ A pesar de la ausencia de su cantante, Anthrax no canceló su actuación en Knebworth, Inglaterra, donde contaron con la colaboración del ex vocalista John Bush, quien poco después regresó de manera oficial al grupo.[61]



Worship Music (2009-2013)




Anthrax actuando en Bulgaria, en el Big Four, en junio de 2010.


Tras regresar a la formación, Bush puso su voz a las canciones grabadas anteriormente por Nelson para su inclusión en un nuevo álbum.[64]​ Además, la agrupación confirmó su participación en el festival Sonisphere de 2010; aunque el vocalista dejó la banda antes de dicho evento porque no quería estar demasiado tiempo alejado de sus hijos.[65][66]​ Ante la salida de Bush, los integrantes restantes contactaron con Joey Belladonna, que oficializó su regreso en mayo de 2010.[67]​ El 22 de junio, en la edición búlgara del Sonisphere, Anthrax compartió escenario por primera vez con Metallica, Slayer y Megadeth.[68]​ Las cuatro actuaciones fueron filmadas y publicadas en DVD bajo el título The Big Four: Live from Sofia, Bulgaria y que se convertiría en uno de los trabajos más exitosos del grupo tras conseguir dos certificaciones de platino de la RIAA.[69][33]


Belladonna puso su voz a las canciones grabadas anteriormente por Nelson y Bush y que fueron incluidas en el disco Worship Music, que finalmente salió a la venta en septiembre de 2011.[70]​ El álbum mejoró las posiciones en las listas alcanzadas por sus tres antecesores; llegó al doceavo puesto del Billboard 200 y a la posición 49 del UK Albums Chart.[12][32]​ Además, la canción «I'm Alive» consiguió una nominación al Grammy como mejor interpretación de hard rock/metal.[71]​ Para promocionar este trabajo, el conjunto realizó una gira norteamericana con Testament y Death Angel,[72]


En enero de 2013, Rob Caggiano dejó la formación para unirse a Volbeat, no sin antes recomendar la contratación de su sustituto, Jonathan Donais, guitarrista de Shadows Fall.[73][74]​ Dos meses después fue publicado el EP Anthems, compuesto por versiones de temas de otras bandas,[75]​ y cuya interpretación de «T.N.T.» de AC/DC logró una nueva candidatura al Grammy.[76]​ Por otra parte, al año siguiente, el grupo fue nominado a dicho galardón por su versión de «Neon Knights» de Black Sabbath.[77]



For All Kings (2013-actualidad)




Scott Ian durante un concierto en Austria, en junio de 2014.


A finales de 2013, Anthrax comenzó la grabación de su undécimo trabajo de estudio.[78]​ Al año siguiente salió a la venta el DVD Chile on Hell, grabado en Santiago de Chile en mayo de 2013.[79]​ En febrero de 2016 fue publicado el álbum For All Kings,[80]​ que supuso su mayor éxito en las listas de éxitos desde Sound of White Noise —en los Estados Unidos llegó al noveno puesto y en el Reino Unido al vigésimo primero—.[12][32]​ Para promocionar el álbum, en marzo; la banda hizo de telonera de Iron Maiden durante el tramo latinoamericano de su gira The Book of Souls World Tour y en otoño realizó una serie de conciertos por Norteamérica con Slayer y Death Angel.[81][82]


Entre el 2 y el 6 de febrero de 2017, la agrupación estuvo embarcada en el crucero 70000 Tons of Metal por el mar del Caribe, lo que la convirtió en el primera de los integrantes del Big Four en actuar en un barco.[83]​ El 27 de abril del 2018 salió a la venta el DVD Kings Among Scotland, que incluye un concierto grabado un año antes en Glasgow, Escocia.[84]



Estilo e influencias


Anthrax es una de las agrupaciones responsables de la aparición y cimentación del speed y el thrash metal.[1][85][86][87]​ En sus primeros trabajos, el grupo exhibió un sonido orientado hacia el thrash clásico y pasó a ser conocido por sus referencias al humor y a los cómics en sus letras y que sirvieron para distinguirse de las demás bandas contemporáneas.[1]​ Según la revista Rolling Stone, Anthrax fue uno de las pocos conjuntos de heavy metal capaces de recibir los elogios de la crítica y redefinir el género durante la década de 1980.[6]​ El estilo de los guitarristas Scott Ian y Dan Spitz fue descrito como «agresivo y golpea-cabezas», con energéticos acordes y un «zumbador» uso del pedal, que proporciona una unidad sónica.[88]​ Por su parte, el autor del libro Music of the 1980s, Thomas Harrison, describió el sonido de la banda como «metal con un tempo más rápido, consecuencia de sus influencias punk».[89]​ Por su parte, los trabajos grabados con John Bush como vocalista se orientaron hacia el grunge,[90]​ el metal alternativo y el groove metal,[91][92]​ mientras que su trabajo, Worship Music; con Joey Belladonna como vocalista, supuso un regreso al thrash metal de sus comienzos.[93]​ La agrupación también ha sido señalada de poner las bases del nu metal y el rap metal y por ser una de las primeras en fusionar rap con hard rock.[94][95]


Anthrax fue influenciada por bandas de rock como Rush, Cheap Trick, AC/DC, Thin Lizzy, Boston o Journey y versionó algunos de sus temas en el EP Anthems.[96]​ Entre sus otras influencias destacan grupos de heavy metal como Black Sabbath,[97]​ Kiss,[14]​ Judas Priest,[97]​ Anvil,[98]​ Iron Maiden o Motörhead,[99][100]​ además de conjuntos punk como Ramones,[14]​ Sex Pistols,[101]​ Discharge o Exploited.[102]



Miembros



Oficiales



Actuales




  • Scott Ian - Guitarra rítmica (1981-actualidad), coros (1981-actualidad), guitarra líder (1981), voz (1981), bajo (1984, 2004-2005)


  • Charlie Benante - Batería (1983-actualidad), guitarra (1995, 2007, 2013)


  • Frank Bello - Bajo y coros (1984-2004, 2005-actualidad)


  • Joey Belladonna - Voz (1984-1992, 2005-2007, 2010-actualidad)


  • Jonathan Donais - Guitarra líder (2013-actualidad)





Scott Ian




Charlie Benante




Frank Bello




Joey Belladonna




Jonathan Donais





Anteriores










  • Dan Lilker – bajo (1981, 1981-1984), guitarra rítmica (1981)


  • Paul Kahn – bajo (1981)


  • Kenny Kushner – bajo (1981)


  • Dave Weiss – batería (1981)


  • Greg D'Angelo – batería (1981-1983)


  • Greg Walls – guitarra líder (1981-1983)


  • John Connelly – voz (1981)


  • Jason Rosenfeld – voz (1981-1982)







  • Neil Turbin – voz (1982-1984)


  • Bob Berry – guitarra líder (1983)


  • Dan Spitz – guitarra líder y coros (1983-1995, 2005-2007)


  • Paul Crook – guitarra líder y coros (1995-2001)


  • Matt Fallon – voz (1984)


  • John Bush – voz (1992-2005, 2009-2010)


  • Rob Caggiano – guitarra líder y coros (2001-2005, 2007-2013)


  • Dan Nelson – voz (2007-2009)






De apoyo




  • Dave Sabo – guitarra líder y coros (2000)


  • Joey Vera – bajo (2004-2005, 2008, 2012)


  • Jason Bittner – batería (2006, 2012)


  • Andreas Kisser – guitarra rítmica y coros (2011), guitarra líder y coros (2018)


  • Gene Hoglan – batería (2012, 2018)


  • Jon Dette – batería (2012, 2013, 2015, 2017)



Cronología






Discografía




Álbumes de estudio
































































Año

Título

Discográfica

1984

Fistful of Metal

Megaforce Records

1985

Spreading the Disease

Megaforce Records

1987

Among the Living

Megaforce Records

1988

State of Euphoria

Megaforce Records

1990

Persistence of Time

Megaforce Records

1993

Sound of White Noise

Megaforce Records

1995

Stomp 442

Elektra Records

1998

Volume 8: The Threat Is Real

Elektra Records

2003

We've Come for You All

Sanctuary Records

2011

Worship Music

Elektra Records

2016

For All Kings

Elektra Records


Premios y nominaciones


Grammy
















































Año.
Trabajo nominado
Categoría
Resultado
Ref.
1991 Persistence of Time Mejor interpretación de metal
Nominado
[38]
1992 Attack of the Killer B's Nominado
[40]
1995 «Bring the Noise» Nominado
[46]
2013 «I'm Alive» Mejor interpretación de hard rock/metal
Nominado
[71]
2014 «T.N.T.» Mejor interpretación de metal
Nominado
[76]
2015 «Neon Knights» Nominado
[77]

MTV Video Music Awards
















Año
Trabajo nominado
Categoría
Resultado
Ref.
1994 «Black Lodge» Mejor vídeo metal/hard rock
Nominado
[103]


Véase también



  • Discografía de Anthrax

  • Thrash metal

  • Los cuatro grandes del Thrash metal

  • Megadeth

  • Metallica

  • Slayer



Referencias




  1. abcdefghij Erlewine, Stephen Thomas. «Anthrax - Biography» (en inglés). Allmusic. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  2. Larkin, Colin (2011). The Encyclopedia of Popular Music (en inglés). Omnibus Press. p. 2006. ISBN 978-0-85-712595-8. 


  3. «Metallica, Megadeth, Slayer y Anthrax, juntos en el mismo escenario». 20 minutos. 16 de diciembre de 2009. Consultado el 16 de marzo de 2015. 


  4. «Iron Maiden protagoniza la noche más heavy y baja el telón del Rock in Río». Antena 3. 23 de septiembre de 2013. Consultado el 16 de marzo de 2015. 


  5. Falina, Melanie (5 de febrero de 2015). «Scott Ian weighing the pros and cons of digital music, modern technology» (en inglés). Axs. Consultado el 16 de marzo de 2015. 


  6. abc «Anthrax» (en inglés). Rolling Stone. 2001. Consultado el 16 de marzo de 2015. 


  7. «Updated: Top-Selling Hard Rock Artists According To NIELSEN SOUNDSCAN» (en inglés). Blabbermouth. 30 de enero de 2004. Consultado el 16 de marzo de 2015. 


  8. «ANTHRAX Home Videos To Be Released On DVD For First Time» (en inglés). Blabbermouth. 31 de julio de 2008. Consultado el 16 de marzo de 2015. 


  9. abcde Sharpe-Young, 2007, p. 95


  10. ab Rivadavia, Eduardo. «Nuclear Assault - Biography» (en inglés). Allmusic. Consultado el 16 de marzo de 2015. 


  11. ab Lewis, Mary (18 de septiembre de 2009). «Frank Bello» (en inglés). Fender official site. Consultado el 16 de marzo de 2015. 


  12. abcdefghijklm «Anthrax - Awards» (en inglés). Allmusic. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  13. ab «ANTHRAX Guitarist SCOTT IAN: 'The Reunion Is Over'» (en inglés). Blabbermouth. 24 de enero de 2007. Consultado el 12 de marzo de 2015. 


  14. abc Hartmann, Graham (16 de abril de 2014). «Anthrax’s Scott Ian Plays ‘Wikipedia: Fact or Fiction?'» (en inglés). Loudwire. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  15. Kart, Lisa (4 de marzo de 2012). «Anthrax - Interview with Joey Belladonna» (en inglés). Examiner. Consultado el 15 de marzo de 2015. 


  16. ab Ian, 2014, p. 42


  17. Ian, 2014, p. 48.


  18. Ian, 2014, Capítulo 4


  19. Ian, 2014, Capítulo 5


  20. Ian, 2014, p. 53


  21. Ian, 2014, p. 68.


  22. «Former ANTHRAX Singer NEIL TURBIN To Perform Entire 'Fistful Of Metal' Album On European Tour» (en inglés). Blabbermouth. 14 de julio de 2014. Consultado el 16 de marzo de 2015. 


  23. Ian, 2014, p. 57.


  24. Trunk, 2011, p. 240.


  25. «Former ANTHRAX Singer MATT FALLON Says He 'Never Received Any Credit' For Lyrics He Wrote» (en inglés). Blabbermouth. 2 de febrero de 2016. Consultado el 20 de marzo de 2018. 


  26. Ian, 2014, p. 88.


  27. abcde Sharpe-Young, 2007, p. 96


  28. «Anthrax - Discography» (en inglés). Nuclear Blast official site. Consultado el 15 de marzo de 2015. 


  29. Ian, 2014, p. 103.


  30. ab Hartmann, Graham (9 de julio de 2014). «Frank Bello Plays Wikipedia: Fact or Fiction?» (en inglés). Loudwire. Consultado el 14 de marzo de 2015. 


  31. Childers, Chad (22 de marzo de 2013). «Favorite Anthrax ‘Among the Living’ Song – Readers Poll» (en inglés). Loudwire. Consultado el 14 de marzo de 2015. 


  32. abcdefgh «Anthrax - Chart archive» (en inglés). Official Charts Company. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  33. abcd «RIAA - Search: Sepultura» (en inglés). RIAA. Archivado desde el original el 24 de septiembre de 2015. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  34. «Anthrax - Oidivnikufesin N.F.V.» (en inglés). CdUniverse. Consultado el 14 de marzo de 2015. 


  35. Huey, Steve. «Anthrax - State of Euphoria» (en inglés). Allmusic. Consultado el 14 de marzo de 2015. 


  36. abc Sharpe-Young, 2007, p. 97


  37. Huey, Steve. «Anthrax - Persistence of Time» (en inglés). Allmusic. Consultado el 14 de marzo de 2015. 


  38. ab Erlewine, Stephen Thomas (15 de febrero de 1991). «And The Grammy Nominees Are...» (en inglés). Chicago Tribune. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  39. Huey, Steve. «Anthrax - Attack of the Killer B's» (en inglés). Allmusic. Consultado el 14 de marzo de 2015. 


  40. ab «The Grammy Nominations» (en inglés). Los Angeles Times. 9 de enero de 1992. Consultado el 14 de marzo de 2015. 


  41. abcde Sharpe-Young, 2007, p. 98


  42. Ian, 2014, Capítulo 20


  43. Connolly, Dave. «Anthrax - Sound of White Noise» (en inglés). Allmusic. Consultado el 14 de marzo de 2015. 


  44. Ramirez, Carlos. «Top 10 John Bush Era Anthrax Songs» (en inglés). Noisecreep. Consultado el 14 de marzo de 2015. 


  45. Ruhlmann, William. «Anthrax - Anthrax Live: The Island Years» (en inglés). Allmusic. Consultado el 14 de marzo de 2015. 


  46. ab «37th Annual Grammy Awards: Final Nominations». Billboard (en inglés) 107 (2): 66. 14 de enero de 1995. ISSN 0006-2510. Consultado el 14 de marzo de 2015. 


  47. Mamow, Bashir y Ding, Eric (24 de marzo de 2013). «The 7 Most WTF Post-Fame Careers of Famous Musicians» (en inglés). Cracked. Consultado el 14 de marzo de 2015. 


  48. Erlewine, Stephen Thomas. «Anthrax - Stomp 442» (en inglés). Allmusic. Consultado el 14 de marzo de 2015. 


  49. abc Smith, 2013, p. 85


  50. Erlewine, Stephen Thomas. «Anthrax - Volume 8: The Threat Is Real» (en inglés). Allmusic. Consultado el 14 de marzo de 2015. 


  51. ab Sharpe-Young, 2007, p. 99


  52. Loftus, Johnny. «Anthrax - We've Come for You All» (en inglés). Allmusic. Consultado el 12 de marzo de 2015. 


  53. «ANTHRAX's FRANK BELLO: Playing With HELMET 'Made Me A Better Bass Player'» (en inglés). Blabbermouth. 16 de diciembre de 2014. Consultado el 24 de marzo de 2018. 


  54. «It's Official: ANTHRAX's 'Among The Living' Lineup To Reunite» (en inglés). Blabbermouth. 24 de marzo de 2005. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  55. Rosenberg, Axl (14 de diciembre de 2007). «Rob Caggiano is back in Anthrax. No Big Whoop.» (en inglés). Metal Sucks. Consultado el 12 de marzo de 2015. 


  56. Lowe, Josh (26 de abril de 2017). «Dan Spitz Explains Why He Left Anthrax» (en inglés). Alternative Revolt. Consultado el 24 de marzo de 2018. 


  57. Geist, Brandon (29 de mayo de 2008). «Anthrax Debut New Singer and Songs at Chicago Show» (en inglés). Revolver. Consultado el 12 de marzo de 2015. 


  58. «ANTHRAX To Enter Studio In October» (en inglés). Blabbermouth. 11 de agosto de 2008. Consultado el 12 de marzo de 2015. 


  59. «ANTHRAX Guitarist SCOTT IAN Is 'Stoked' About New Album» (en inglés). Blabbermouth. 14 de marzo de 2009. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  60. «Nine Inch Nails, Anthrax, Killing Joke added to Sonisphere line-up» (en inglés). NME. 9 de marzo de 2009. Consultado el 12 de marzo de 2015. 


  61. ab «Anthrax to play Sonisphere despite singer leaving band» (en inglés). NME. 22 de julio de 2009. Consultado el 12 de marzo de 2015. 


  62. «Former ANTHRAX Singer DAN NELSON: 'I Was Ready, Willing And Able To Do My Job'» (en inglés). Blabbermouth. 21 de julio de 2009. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  63. «ANTHRAX Drummer On Former Singer DAN NELSON: 'He's A Bully And He Tried To Bully Us'» (en inglés). Blabbermouth. 4 de octubre de 2011. Consultado el 24 de marzo de 2018. 


  64. «JOHN BUSH Says 'Timing Is Right' For ANTHRAX's Reunion With JOEY BELLADONNA» (en inglés). Blabbermouth. 19 de mayo de 2010. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  65. «It's Official: JOEY BELLADONNA Rejoins ANTHRAX For Tour, Studio Album» (en inglés). Blabbermouth. 10 de mayo de 2010. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  66. Ian, 2014, Capítulo 31


  67. Shaw, Zach (10 de mayo de 2010). «It’s Official: Belladonna Back In Anthrax» (en inglés). Metal Insider. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  68. «Metallica, Slayer, Megadeth y Anthrax transmiten su directo, vía satélite, a salas de cine». Efe Eme. 13 de junio de 2010. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  69. Muñoz-Rojas, Ivar. «Metallica, Slayer, Megadeth y Anthrax». Rolling Stone. Archivado desde el original el 15 de abril de 2015. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  70. «ANTHRAX Singer: 'I Don't Sound Like Anybody Else And That's One Thing That's Cool'» (en inglés). Blabbermouth. 19 de agosto de 2011. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  71. ab Viloria, Beatriz H. (11 de febrero de 2013). «Premios Grammy 2013: minuto a minuto». Rolling Stone. Archivado desde el original el 2 de abril de 2015. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  72. Childers, Chad (31 de mayo de 2012). «Anthrax, Testament + Death Angel Announce Third Tour Leg for Fall 2012» (en inglés). Loudwire. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  73. Fanelli, Damian (14 de agosto de 2013). «Anthrax Reveal New Guitarist: Jon Donais of Shadows Fall» (en inglés). Guitar World. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  74. Falina, Melanie (7 de marzo de 2016). «Anthrax's Jon Donais talks heroes, great timing and 'For All Kings'» (en inglés). Axs. Consultado el 24 de marzo de 2018. 


  75. Lymangrover, Jason. «Anthrax - Anthems» (en inglés). Allmusic. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  76. ab Grow, Kory (20 de febrero de 2014). «Anthrax's Scott Ian Talks Spoken-Word Shows, Beards, Kelly Bundy» (en inglés). Rolling Stone. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  77. ab Henne, Bruce (6 de diciembre de 2014). «Dio Tribute Leads Metal Grammy Nominations» (en inglés). Classic Rock. Archivado desde el original el 2 de abril de 2015. Consultado el 11 de marzo de 2015. 


  78. Childers, Chad (26 de enero de 2013). «Anthrax’s Scott Ian Envisions Late 2013 Start for Next Studio Album» (en inglés). Loudwire. Consultado el 19 de marzo de 2016. 


  79. Ulrey, Jeremy (24 de septiembre de 2014). «DVD Review: ANTHRAX Chile On Hell» (en inglés). Metal Injection. Consultado el 19 de marzo de 2016. 


  80. «Anthrax publicarán nuevo disco en febrero de 2016: For all kings». Europa Press. 5 de noviembre de 2015. Consultado el 19 de marzo de 2016. 


  81. «Tthe Book of Souls World Tour - 2016» (en inglés). Iron Maiden official site. Consultado el 15 de noviembre de 2017. 


  82. Pasbani, Robert (9 de mayo de 2016). «Slayer, Anthrax, Death Angel Announce Fall 2016 North American Tour» (en inglés). Metal Injection. Consultado el 15 de noviembre de 2017. 


  83. Nanda, Jay (17 de febrero de 2017). «70000 Tons of Metal spotlight: Anthrax» (en inglés). Axs. Consultado el 22 de marzo de 2018. 


  84. «ANTHRAX To Release 'Kings Among Scotland' Concert DVD In April» (en inglés). Blabbermouth. 11 de deciembre de 2017. Consultado el 22 de marzo de 2018. 


  85. Kahn-Harris, Keith (2006). Extreme Metal: Music and Culture on the Edge (en inglés). Berg. ISBN 0-8578-5221-3. 


  86. Ekeroth, 2008, p. 9


  87. Shuker, 2017, p. 326


  88. Prown y Newquist, 1997, p. 228.


  89. Harrison, 2010, p. 60.


  90. Bowar, Chad. «Best Heavy Metal Albums Of 1993» (en inglés). About. Consultado el 16 de marzo de 2015. 


  91. Ramos, Octavio (10 de junio de 2011). «Song of the Week: Anthrax’s “Black Lodge”» (en inglés). Examiner. Consultado el 16 de marzo de 2015. 


  92. Mehling, Shane (2 de marzo de 2011). «Justify Your Shitty Taste: Anthrax’s “Sound of White Noise”» (en inglés). Decibel. Archivado desde el original el 2 de abril de 2015. Consultado el 16 de marzo de 2015. 


  93. Colgan, Chris (28 de septiembre de 2011). «Anthrax: Worship Music» (en inglés). PopMatters. Consultado el 16 de marzo de 2015. 


  94. Peterson, Thane (26 de septiembre de 2000). «How Corrosive Is Heavy Metal?» (en inglés). Bloomberg Businessweek. Archivado desde el original el 28 de junio de 2011. Consultado el 16 de marzo de 2015. 


  95. Masuo, Sandy (6 de marzo de 2000). «Karnival One's Hard-Charging Bands Take Fans on Wild Ride» (en inglés). Los Angeles Times. Consultado el 16 de marzo de 2015. 


  96. Parry, Wayne (18 de marzo de 2013). «Anthrax 'Anthems' Review: Metal Band Releases EP Of Covers» (en inglés). Huffington Post. Archivado desde el original el 9 de marzo de 2016. Consultado el 16 de marzo de 2015. 


  97. ab «ANTHRAX's SCOTT IAN Talks Metal Influences And 'Speaking Words' Tour» (en inglés). Blabbermouth. 1 de noviembre de 2013. Consultado el 16 de marzo de 2015. 


  98. «Anvil» (en inglés). Chicago Tribune. 8 de enero de 2010. Consultado el 16 de marzo de 2015. 


  99. Childers, Chad (13 de marzo de 2013). «Anthrax’s Charlie Benante Pays Tribute to Late Iron Maiden Drummer Clive Burr» (en inglés). Loudwire. Consultado el 16 de marzo de 2015. 


  100. «Anthrax guitarist Scott Ian talks Motörhead Legend Lemmy» (en inglés). Brave Words. 28 de noviembre de 2014. Consultado el 16 de marzo de 2015. 


  101. «Interviews: Scott Ian (Anthrax)» (en inglés). Punk News. 24 de noviembre de 2014. Consultado el 17 de marzo de 2015. 


  102. Ian, 2014, p. 94.


  103. «1994 Video Music Awards» (en inglés). MTV. Consultado el 14 de marzo de 2015. 


Bibliografía


  • Ekeroth, Daniel (2008). Swedish Death Metal (en inglés). Bazillion Points Books. ISBN 978-0-97-961631-0. 


  • Ian, Scott (2014). I'm the Man: The Story of That Guy from Anthrax (en inglés). Da Capo Press. ISBN 978-0-30-682335-0. 


  • Harrison, Thomas (2010). Music of the 1980s (en inglés). ABC-CLIO. ISBN 0-313-36599-7. 


  • Prown, Pete; Newquist, Harvey P. (1997). Legends of Rock Guitar:The Essential Reference of Rock's Greatest Guitarists (en inglés). Hal Leonard Corporation. ISBN 0-7935-4042-9. 


  • Shuker, Roy (2017). Popular Music: The Key Concepts (en inglés). Taylor & Francis. ISBN 978-1-31-718954-1. 


  • Smith, Emily (2013). The Megadeth Handbook - Everything you need to know about Megadeth (en inglés). Emereo Publishing. ISBN 978-1-48-850671-0. 


  • Sharpe-Young, Garry (2007). Metal: The Definitive Guide (en inglés). Jawbone Press. ISBN 978-1-906002-01-5.  |fechaacceso= requiere |url= (ayuda)


  • Trunk, Eddie (2011). Eddie Trunk’s Essential Hard Rock and Heavy Metal (en inglés). Abrams Books. ISBN 978-0810998315. 


Enlaces externos





  • Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Anthrax.

  • Página oficial de Anthrax (en inglés)

  • Discografía de Anthrax en Discogs (en inglés)




Popular posts from this blog

Plaza Victoria

In PowerPoint, is there a keyboard shortcut for bulleted / numbered list?

How to put 3 figures in Latex with 2 figures side by side and 1 below these side by side images but in...